ManBetX万博2022世界设计之都大会刚刚落幕，为全球设计界展现了一幅令人憧憬的未来画卷。一系列有思考、有主张、有分量的设计智慧在这里碰撞、融汇，也向世界传达上海的设计之道。同济大学副校长、瑞典皇家工程科学院院士娄永琪，作为首届世界设计之都大会创意总监，他策展了“人·人，人·自然”主题展聚焦“健康”“食物”“信任”“环境”“技术”“繁荣”六大全球性议题。一方面，对大会主题“设计无界，相融共生”展现出纵深的考量，同时也形成一个更持久地展开这些议题讨论的创意社群。

　　现在依然很难描述，在一个充满尖端前沿科技的设计展台上，看到一个旱厕的震惊。

　　当然，这个旱厕是展品，出自清华大学美术学院生态设计研究所团队，有着一串拗口又高端的名字：“农村蹲坐一体式无水便器及生态厕所系统”，它不仅设计精良，而且兼容亚洲地区不同的如厕方式。

　　在直线距离不过百米外，则是大会上最显眼的元宇宙VR体验装置。旱厕和VR，二者对比强烈，却同样闪耀着设计的光芒。之所以把旱厕也选进来，首届世界设计之都大会创意总监娄永琪说明了他的思考：“大家普遍认为冲水式就是比旱厕好。但如果从大循环角度来讲，没准这个方式更好。”

　　据了解，农村地区缺乏市政管网和必要的处理设施，如果设计不当，水冲厕所很容易造成周边环境与地下水污染。此外，水冲方式增加了污水排放量，农民不得不频繁清掏储粪池，极大增加了使用成本。中国西北地区，不仅缺水，而且冬季严寒，更不适宜大规模普及水冲厕所。“对于策展人来说，我们希望选取的作品，能够激发大家的思考和讨论。”

　　主题展被布置成一个“竹林”，这是由设计师章俊杰创作的作品《竹林间》，娄永琪在其间闲庭信步，对场馆中的每一件展品娓娓道来，“我昨天数了一下，这个展厅里有12个国家的近100件作品。而且这个展馆与传统商业展览不同，我用螺丝刀就解决组装问题了，因为所有的展墙全部都是拼装的。”展台采用了可以回收再利用的2000个红酒箱组合而成。娄永琪说，这是散发着“酒香”的展台。

　　在“技术”板块，外表酷炫，拥有《星球大战》色系涂装的Hero Arm是世界上第一只3D打印，并且可用于8岁以下儿童的仿生手，“它可以让一个因为种种原因失去手臂的孩子，一样通过自己的创意来获得自信。他们的观念就会从‘我少了一只手’变成‘我拥有一只与众不同的手’。”

　　“信任”板块则聚焦全球的信任危机，“不同阶层之间的冲突，不同文明之间的冲突，但我们没有把这么激烈的冲突拿出来，我们试图去找到我们认为最美好的东西。”

　　展品《脸之书2012-2022》是娄永琪本人的珍藏。2012年《Book of faces 2012》，描绘了42位来自中国和芬兰的设计艺术家的故事。在今年，创作者对10年后设计家们的近况进行了追踪，讲述人与设计之间的关系变迁。

　　“这本书讲述了全世界的设计师设计思考、设计行动，他们在过去做了什么，现在正在做什么，未来还能够做什么。这也是展览想要告诉大家的。”娄永琪说。

　　城市处处有设计，生活处处有设计。对上海来说，世界设计之都大会是2010年被联合国教科文组织授予“设计之都”称号，成为全球“创意城市网络”的重要节点之后，又一次全新征程的开始。

　　“可能会有人认为上海办这次会，4天主会场就结束了。但是有一点特别的重要ManBetX万博，上海吹响了世界设计之都建设的号角。”娄永琪说，未来能否激发全世界更广泛的讨论，恰恰在于创意社群的建立。

　　首届前沿设计创新奖的诞生，开启了一个立足上海、引领未来方向的国际设计大奖的新纪元，汇集全世界的创新灵感，引领产业创新发展。杰出贡献奖授予“人本设计”的最重要倡导者Don Norman，年度创新奖授予“小米生态链”。

　　上海市委常委、常务副市长吴清说，设计是驱动产业创新的关键引擎，也是赋能城市发展的动力源泉，人才是创意设计的核心要素，是策源新思想、引领新方向、激发新动能的关键所在。

　　基于这样的设计人才观，大会期间，“国际设计百人”尖峰论坛正式启动，基于大会平台，邀请了全球范围内近百位有影响、有贡献的重量级设计人物组成设计智库。这既是上海创建世界一流设计之都的重大举措，也是首届世界设计之都大会的重要成果。

　　“未来这一数量也将远远超过‘百人’这个数字。我们希望这个平台能不断吸引越来越多的、来自世界各地的设计人才加入上海的设计之都建设，并通过这个平台增强与上海城市的黏性。我相信，会有更多的创意火花将在此迸发，也会有更多的影响世界的设计思想、设计成果和设计人物在此诞生。”娄永琪说道。

　　生活周刊：2010年上海被联合国教科文组织授予“设计之都”称号，成为全球“创意城市网络”中的一员，您觉得上海或者说中国的优势是什么？

　　娄永琪：中国的优势其实有几点，第一点是5000年的灿烂文明，现在还没有被很好地发掘出来。但是最近这几年，国潮风起来之后，大家很明显地感觉到我们需要用5000年的文明来标识自己。因为我们的经济已经发展到了一个新阶段，我们需要寻找自己在文化上的存在，文化上的根。

　　第二个非常重要的是，我们现在技术和产业的进步。举个例子，我在2019年去评意大利最好最重要的工业设计奖，两年一评，颁12个奖，我当时就有一个非常深的印象：它的产业落伍了，所以导致它的设计还依然停在“经典遗产”阶段。

　　反观我们产业的类型，无论是互联网产业、人工智能或者是无人机运输、共享经济、元宇宙，大量的设计者进行尝试和讨论，他们都不具备。设计和产业之间有一种关联，就像皮与毛的关系，皮之不存，毛将焉附。

　　娄永琪：一方面确实是这样，当有些产业它根本就不存在的时候，某些设计品类它也不会有。但从另一方面来说，我还是举皮毛的例子吧，你觉得到底是哪一个决定着它的价值呢？我们说“这是羊毛的”“这个是貂皮的”，当然我们现在反对皮草，但你看最终还是后者决定了前者，是不是？

　　我们很希望上海不仅仅在已有的产业情境下的设计贡献，能够做到世界一流水平，我们还希望设计能够推动前所未有的产业产生。

　　生活周刊：您刚刚一直在说互联网和元宇宙，那么在您看来，20年后大家将会讨论什么，能否做个预测呢？

　　娄永琪：有一个产业很值得关注，就是“修地球的产业”。为什么说修地球的产业是全世界最强劲的经济呢？从历史上看，这些全和基础设施有关，只是在不同的时代基础设施的定义是不一样的，比如从前的石油、煤炭和钢铁，和我们的现在市政设施、金融体系、互联网。

　　未来人地危机进一步加剧，就必须用规模化的方式快速地去解决问题，就像发电厂、水厂一样，我们要去修复环境，把空气搞干净，把水搞干净，找到新的能源，减少人类对地球的影响，对它进行修复，我们要去做碳捕获是吧？

　　我认为这些未来会成为基础设施，那么设计怎么能够创造出各种各样的场景，去加速和规模化这种基础设施经济？我觉得中国有大量的机会。